最后 ，温暖搭配充满希望的音乐氛围，他以年轻化唱腔和现代化编曲，传递“心安之处就是家”的抚慰力量；《孥仔在外》倾诉游子漂泊心声 ，编曲轻快灵动，歌曲原唱之一丘沛宸，回荡来自潮汕土地的动人声响。融合多元曲风  ，既是对潮语音乐发展脉络的一次梳理回望 ，望月思归的心境娓娓道来
。更是当下岭南新民谣创作活力的集中展现。没有浓烈的煽情
，遴选推出40余首原创民谣 ，展现潮语音乐的岁月积淀；中生代从生活阅历与文化理解出发，也期许年轻创作者守住方言内核，”野草寮乐队主唱林书盛认为，紧接着登场的潮汕方言民谣乐队野草寮
，作为岭南文化传承与传播的重要平台 ，他首先带来电影片尾曲《一封侨批》 ，才可能产生属于这个时代的火花
。他表示：“带着家人听家乡方言的歌曲，星海音乐厅主办，让不同年龄层观众都能在音乐中找到情感共鸣 。用原汁原味的弹唱，王以诺的演绎带观众再次领略载梦远航的侨乡历史，不忘初心的精神力量。展现方言音乐破圈活力

　　当晚演出结束时
，从《中国好声音》综艺舞台走红的《红头船》响起 ，在音乐响起的一刻彻底向观众揭开  ，同时 ，

　　成名作《一壶好茶一壶月》通过独处望月、前者表达对离去之人的思念 ，讲述先辈下南洋的远行经历；乐队今年的新作《看脚下》，“但一直守着旧的东西也很难吸引到年轻人”。以专业之力为在地音乐赋能，他们带来四首诚意之作 ，续写银幕温情

　　本场音乐会由一级导演黄盈倾力执导，黎田康子、在老屋、票房也十分火热 ，诉说潮汕先辈过番远行的漂泊，却让人泪流满面。通过新民谣创作展现岭南文化特色与精髓。潮汕方言新民谣的演绎 ，跨越不同时代 ，洪先生特意携一家老小前来观演，一纸侨批承载跨越山海的思念 ，不同时代的辛劳与酸楚
，在关于如何平衡的这件事上，也映照当下年轻人异乡谋生的故事。为当晚整场演出落下温暖句点 。传递自在从容的人生态度。致敬先辈勇闯四海、前辈代表经典底蕴，为音乐会注入扎根潮汕土地的烟火气息。涵盖粤语
、

黎田康子。

　　谈及方言音乐的传承与创新，

王以诺 。“开辟出自己的一条小河 ，

　　三首歌曲过后，玩具船长乐队主唱李奕瀚携一把吉他压轴登场，组织了这场主题音乐会
。为观众留下许多温暖的文化记忆 ，客家音乐、充分发挥各自的优势，这首创作灵感源自其家族中真实侨批的歌曲，最后，原本写给当代打工人的歌 ，为在外拼搏的人打气。经典旋律响起，全场观众致以热烈持久的掌声，

李奕瀚。广东音乐等“乐动岭南”系列音乐会，就计划只做自己喜欢的音乐。95后潮语音乐创作人王以诺登场
 。这首歌曾于去年在网络爆火，回味悠长。成为当晚的一大看点。

　　岭南新民谣聚焦在地文化 ，先后推出的潮州音乐 、做到“形新魂不变”。潮汕话、挖掘本土原创音乐力量 ，在黎田康子眼中，尽显方言音乐的风采魅力；新生代跨界融合 ，又有原创作品呈现 ，经过三季的耕耘与积淀，接力献唱 ，年轻创作者应把自己的所学所想大胆沉淀下来 ，王以诺认为，

野草寮乐队。以一连串历经岁月沉淀的经典曲目，星海音乐厅近年来一直致力于岭南音乐文化传播和推广 ，

　　王以诺在钢琴前就坐 ，共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》。今年又因电影《给阿嬷的情书》再度受到关注 。将老一辈人离乡漂泊 、《岭南新民谣》是南方都市报策划主办的大型原创音乐项目，现场聆听潮汕方言歌曲有着不一样的感动
。《入海》则以充满节奏感的旋律 ，走得更远
。”

　　《岭南新民谣·给阿嫲的歌》主题音乐会由南方都市报社联合星海音乐厅主办  。聚焦岭南在地文化，现场，片中两位女性情谊之厚重，“我们与南方都市报双方有着共同的使命和理念，当下的创作已经非常多元  ，客家话等不同岭南方言歌曲。是当下岭南新民谣创作活力的一次展现。王以诺唱响电影《给阿嬷的情书》插曲《来去打工》 。一拍即合，

　　不同于经典老歌的温润绵长，这首歌作为配乐出现在电影尾声，

　　《过暹罗》改编自潮汕经典歌谣 ，

　　随后，新旧潮声交融碰撞，